El grupo teatral alternativo illariy Pasco, celebró sus nueve años de difusión y producción teatral, en esta crónica un justo homenaje a estos jóvenes que han sacrificado sus años de libertad a este maravilloso arte, el teatro.
Por: Janes López.
A escasos dos años de finalización del pasado siglo XX, en el auditorio “teatrín” del municipio de Yanacancha, recuerdo mi primer contacto con el teatro, aquella oportunidad como uno más del tanto público que había asistido a espectar “La Noche Infinita” de Miguel de la Mata representado por el elenco del Colegio Nacional Cesar Vallejo, dirigido por Luis Tolentino; les confieso aquel día me curé de la Miopía a tal punto de ver en los dos amigos que estuvieron conmigo atravesar un mar de emociones arrojándonos a una profunda reflexión, verdaderamente fue una puesta muy contragenial porque poseía una armonía entre el espectador y la actuación, entre la conciencia y la realidad dramática de una época de un pueblo, Cerro de Pasco, permitiendo al espectador puro -como lo fui yo mismo- identificarse con la puesta en escena. A ello mi apreciación a brazo abierto, al teatro, a todas las obras que posteriormente he podido apreciar y representar porque de hecho nos conlleva a una dirección positiva en el actuar cotidiano en nuestra sociedad y el compromiso de poner por lo menos una gota de sudor a favor de la cultura humana.Los nueve años del Grupo Teatral Illariy Pasco nos arrecia para hacer propicia los austeros méritos logrados como grupo en su terca constancia en representar y demostrar su arte, el Teatro, que demanda la entrega completa de actores y el director, permitiéndome manifestar que sin la presencia de estos dos elementos se carecería de un trabajo serio y quizás el teatro mismo; por lo que en mayor de las veces es parte de la problemática que atraviesa el arte dramático en nuestro medio, ya que es sabido por todos contemporáneos que vivimos esta era moderna, en que las telecomunicaciones han dado un paso tremendo, pudiendo –de alguna forma- desfigurar el verdadero rostro del teatro para una sociedad como la nuestra, impuesta al acceso de una cultura chicha y popular, convirtiéndose así el arte teatral como las otras artes en poco digeribles para sectores mayoritarios. Pese a estos problemas que son parte de la problemática cultural en nuestro país, aquí, se integra el Grupo de Teatro Alternativo Illariy Pasco, exactamente en 1998, año en que empezó a dar sus primeros pasos como elenco de teatro del Colegio Particular Francisco Bolognesi ya que quienes integraban este primer grupo fueron estudiantes de la secundaria de esta institución educativa, integrada con el fin de participar en el Festta de ese año, como la mayoría de los grupos escolares, siendo su único objetivo la participación en los Festtas y Paco Yunques, en el caso de primaria. Lo que a mi parecer es lógico tener estas actividades pedagógicas que nos sirvan de canteras para que este arte siga prevaleciéndose como una autentica ventana de representación de lo que somos, lo que ha sido de nuestras generaciones que pasaron y de los que vendrán, entre otras bondades que nos privilegia este arte. Aquella oportunidad realizan el montaje de la obra “Reprenda a Cielo Abierto” del escritor David Salazar Espinoza; siendo esta su primera puesta en escena, haciéndose merecedores del aprecio del mismo escritor y el público que pudo apreciar la obra, llegando a la primera fase de la etapa regional Pasco, el libreto de actuación estaba distribuido por la actuación de Marco Castro, William Paredes, Jorge Valladares, Nolan Tufino, Frescia Mejía y Hans Ingaruca bajo la dirección de Helder Andrade Uscuchagua.
Al año siguiente se integraron al grupo Kevin Delgado, y los hermanos Iván y Eduardo Martínez Neira, llevando a las tablas la escenificación “Los Tres Toros”“imprescindible leyenda, -que- presenta con meridiana transparencia el origen sindromático de nuestra sociedad. Por ello, es hito de una tradición, entendida no sólo como herencia del pasado, sino como bagaje cultural que, en el presente, existe y palpita en cada uno de sus hijos”. Cita atribuida por el Poeta Luis Pajuelos Frías, Estribo de Plata. Revista de cultura y artes, 2004-Nº 6.
La representación de “Los Tres Toros”, joya literaria del pueblo pasqueño, motivó al grupo a comprometerse más aún a la pregonización teatral de una cultura que posea rasgos muy íntimos del pueblo del Cerro de Pasco, haciéndose así una de los transmisores de una identidad propia de nuestra historia como pueblo eminentemente minero.La obra fue presentada en distintos escenarios de la ciudad, la cual fortaleció la experiencia actoral y la convivencia como grupo en una armonía y disciplina la que demanda el arte dramático para un verdadero funcionamiento. En el Festta 1999, ocuparon el tercer puesto en la Segunda Fase de la etapa regional.El 2000, el grupo cumplió una labor muy valorable pese a que los integrantes eran muy jóvenes y no contar con presencia del director, tras la salida de este, porque le encargaron la dirección del elenco de Teatro Universitario, de la Universidad Nacional Daniel Alcides Carrión. Pudieron trabajar el montaje de la obra “Historia de una Madre Pobre” de creación colectiva, persistiendo de esta manera en la constancia de su labor artística. Estrenaron su trabajo el día de la madre y realizaron itinerancias en centros educativos vecinos e instituciones que se encuentran dentro del radio urbano.
Las dos obras puestas en escena los años anteriores de carácter muy íntimo a nuestra cultura, también significó una labor muy esencial en su etapa de formación actoral y artística, -como ya lo dijimos-, para el fortalecimiento del grupo; el 2001 tras el regreso de Helder Andrade, trabajan la adaptación y montaje de: “La Cruzada de los Niños”, El poema hecho teatro de Bertolt Brecht, icono más influyente en el universo dramatúrgico que expresa en su intenso fluir artístico una etapa tan dolorosa de una época, testimonios plasmados en sus obras que hoy nos hacen percibir de lo que somos impulsando en cada uno de las conciencias una reflexión visionaria de nuestra realidad social. Puesta que les hizo merecedores en el Festival de Teatro Tupac Amaru de ese año, el Tercer Puesto en la etapa final. Se tiene la presencia de nuevos integrantes como Jorge León, Claudio Hinostroza, Angel Hilario, Jacqueline Arellano, Rocío Campodónico, Paul Salcedo, John Ventura, Catía Gonzáles, y Anthony Martínez con quienes se realiza el trabajo del montaje de la obra, la cual satisfizo de manera muy especial al grupo por ser poseedores, estos últimos como los otros actores, de un talento muy especial para la actuación.
La ardua labor demostrado en la calidad de sus trabajos les permitió en el 2002 hacerse acreedores de la mejor propuesta en escena, ocupando, así, el Primer Puesto en el Festival de Teatro Tupac Amaru, Regional Pasco, Organizado por el Colegio Nacional Industrial Nº 31 “Nuestra Señora del Carmen” de Yanacancha, Pasco, con la adaptación de otra joya de la literatura infantil peruana, una de las mejores producciones del escritor Huaracino Oscar Colchado Lucio “Cholito en los Andes Mágicos”, donde, desfilan una serie de personajes del imaginario popular andino impregnado de magia, fantasía y colorido. escenas de aventuras de Cholito, el protagonista del relato, a la manera de un pequeño odiseo –el héroe de la célebre obra de Homero-, se enfrenta a diversos seres mitológicos que le impiden volver a su hogar (el ichic ollco, el Supay, la bruja Achiké, el gigante canlin, etc.), pero gracias a su arrojo y valentía y a la ayuda también de seres benévolos logra volver de modo triunfante a su humilde morada donde le esperan su madre, sus hermanos y su amado venadito Lucero.
“Aparte del premio obtenido, nos hicimos merecedores de grandes aplausos, sobre todo cuando después de las funciones, un remolino de niños nos arrullaban con sus abrazos y nos hacían muy felices, al ver que los niños se identificaban con cholito porque entre nosotros el más solicitado era él” dice Jorge León, joven actor que hoy lleva 7 años dedicado a este arte. Él y Eduardo Martínez hacen espectáculos de mimos y estatuas para los amigos y lugares por donde fluye la mayor cantidad de transeúntes, como en la avenida Daniel Alcides Carrión (doble pista) y la plaza Carrión, “esto nos fortalece con el arte que llevamos dentro, porque nos desinhibe y nos sentimos realmente libres”, refiere Eduardo Martínez. La característica temática de la obra cholito por ser muy divertida es también de índole educativa la cual les permitió viajar a distintos lugares cumpliendo una jornada de presentaciones continuas.
Terminaron la secundaria y casi todos los actores tomaban rumbos distintos para continuar estudios superiores en instituciones distintas, como algunos que tuvieron que salir fuera de la región. “pensé que nunca más volvería ha actuar y eso me entristecía” refiere Marco Castro, joven actor que encarno a Cholito. Pero para alegría de algunos y del gran público que se habían ganado, los que se quedaron en esta ciudad se organizaron para seguir trabajando en le teatro y realizaron el montaje de la obra “Tras las Huellas de Lucero” del mismo autor de Cholito en los Andes Mágicos, jornada de presentaciones que duró tres años, así, el silencio no pudo con la locura de la libertad y el teatro zarpó los brazos de las calientes tablas ha eyacular el sudor artístico, y le pusieron un nombre al grupo “EL MUQUI” con la cual se creyeron independientes, que años mas tarde se hizo realidad que hoy es ILLARIY, además de ello su relación con el colegio Francisco Bolognesi fue muy íntimo, por que apoyaron de manera voluntaria la dirección del montaje del poema “Los Nueve Monstruos” del célebre Poeta Universal Cesar Vallejo.
A inicios de las labores académicas del año 2006, unos volantes recorrían la ciudad, hacían la invitación a los estudiantes de la univesidad a inscribirse para integrar al tudac, Teatro Universitario Daniel Alcides Carrión,-con frases que yo ignoro-. La cual, uno de los tantos, llegó a manos de alguno de los integrantes del grupo, y en efecto decidieron inscribirse y así integrar el tudac. “decidimos integrarnos al tudac, gracias a los volantes y a la invitación del profesor Helder porque con él ya habíamos trabajado es más con él nos habíamos iniciado en este arte. Sobre todo porque creímos muy beneficioso para alimentar nuestra formación actoral, y qué mejor en un a institución cultural muy seria, como lo es el tudac que nos trajo al pueblo de pasqueño mucho logros y premios nacionales”, refiere el actor Ángel Hilario.
Aquel año significó para el gripo una facetas muy importante, trabajaron muy arduo, la cual les permitió realizar el montaje de más de tres obras entre ellos “Letras prohibidas” del Marqués de Sade “El pleito del Gallo y el Pucu pucu”, “Los Nueve Monstruos” del poeta Universal Cesar Vallejo y otras obras de improvisación que se presentaron en festividades académicas, civiles e itinerancias. La brillante participación en el XI Encuentro Nacional de Teatro Universitario realizado en la ciudad de Trujillo del 23 al 28 de octubre organizado por la Universidad Privada Antenor Orrego (UPAO), con la obra “Letras prohibidas”, les hizo merecedores del premio a la mejor propuesta en escena, como también la invitación oficial –una vez más- a participar en el ENTEPOLA CHILE 2007, por el coordinador general en el Perú Luis Alberto Sánchez Niño. Además de ello, participaron en el Motin (Movimiento de Teatro Independiente) llevado acabo en la ciudad de Huanuco juntamente a otros grupos independientes de la región central del país como: Barricada de Huancayo, Aguas Vivas de Huanuco, Cobrizo Minero de Cerro de Pasco entre otros; su participación brilló también en el III Encuentro de teatro de la Amazonía realizado en la región de Ucayali del 22 al 27 de Noviembre.
